Le Vinyle Club Vinilo (Edición Limitada) Surf & Die - 2Xlp Jaunes Translucides - Onoe Caponoe

Onoe Caponoe ha sido durante más de una década uno de los secretos mejor guardados del hip hop inglés. Bueno, casi, porque su talento y la originalidad de su universo le han permitido rápidamente superar el agudo ambiente del underground londinense.

Como muchos, fue durante la adolescencia que tuvo sus primeros enamoramientos musicales, primero del lado del punk al comenzar a tocar la guitarra y cantar, y luego rápidamente fue el hip hop americano, lo que atrajo sus oídos, dándole ganas a su vez de crear sus primeros textos y tomar el micrófono en mano. Pero fue al descubrir la escena inglesa que encontró su universo y personalizó su flow con un acento muy británico. Se deja caer en su platina unos cuantos artistas: Black Sabbath, London Posse, Jimi Hendrix, o Three 6 Mafia... los grandes saltos auditivos no son un problema para él.

A finales de los años 2000, comienza a codearse con el entorno profesional, bajo el nombre de O!Noe Boy, especialmente con el MC Fliptrix aka Big Owl, miembro de Four Owls, participando en dos temas de su primer LP en solitario "Force Fed Imagery".

Por su parte, Onoe ha adquirido suficiente confianza para lanzarse en solitario y esto ocurre en 2011 cuando lanza su primer álbum "Central Control" en el sello Audio Doughnuts, seguido de su continuación "Willows Midnight Gallery" en 2012, inspirada en El Mago de Oz. Después de grabar otros dos discos, ("Holy Mountain" y "The Staircase to nowhere"), se une al sello High Focus, etiqueta esencial del hip hop inglés underground y se ve producido por uno de los protagonistas más cotizados de Londres: Chemo. En 2015, "Voices from planet Catelle" es reconocido por la crítica, así como su sucesor "Spells from the cyclop" al año siguiente, que hace de Onoe uno de los MC's más reconocidos de ambos lados del Támesis.

A lo largo de sus álbumes, se descubre a un artista que participa en la realización de las portadas de sus discos y de sus clips, con la voluntad de mantenerse al mando de todo su proceso creativo. Su universo nos hace viajar por una visión alucinada del mundo, agridulce donde nunca se sabe realmente si es un sueño o una pesadilla. Algunos de sus clips, muy coloridos, a veces casi infantiles a simple vista, están ahí solo para sumergirnos mejor en sus personajes torturados.

En cualquier caso, después de sus primeros ensayos exitosos, hay que esperar 3 años para que "Surf or die" vea la luz. En un álbum denso rodeado de un sinfín de productores ingleses, tiene la particularidad de evolucionar con una facilidad desconcertante, entre un hip hop de tendencia boom bap como en la gran época de los 90 y un grime radical, estilo musical nacido en Inglaterra en los años 2000, muy apreciado en los barrios populares de la pérfida Albión.

Los aficionados de "la edad de oro del hip hop" apreciarán desde la primera escucha temas como "Suicide City" o "Valentine Massacre" producidos por Jae Genius que parecen sacados directamente de un álbum de Mobb Deep, al igual que el melancólico "Behind the wall". A veces su flow es más suave, casi despreocupado, como en "Miss Universe" o "Heaters" con ritmos más mid tempo trabajados con Daytripper, o aún "Raindcloud" y su piano jazz. Pero el artista, completamente anclado en su época, propone sonoridades más crudas y contemporáneas, que encantarán a la generación Z como en las vibras grime de "Red Planet" o de "Chop e'm down". Su viejo cómplice Chemo también le escribe el tema "Phone off" en la línea de producciones de sus álbumes anteriores. Si agregas a eso algunos instrumentales con atmósferas extrañas e incluso angustiantes, tienes un adelanto del espíritu general de "Surf or die".

Este bello éxito, en cualquier caso, demuestra una vez más que mientras la música sea buena, supera generaciones.

La anécdota:

Desde el lanzamiento de su último álbum hasta la fecha, "Invisible war" lanzado en 2020, los aficionados al artista comienzan a impacientarse. Afortunadamente, muy activo en las redes, para proponer canciones inéditas, ofrece un nuevo track inédito aproximadamente cada dos meses desde la primavera: "Cat in Oz", "Mad sick", "Pinocchio" y el reciente "Afro Samourai / Quest". Un álbum parece estar en camino y sus últimas producciones hacen aumentar la impaciencia.

Arnaud Brailly